Horario
10:00 — 20:00
Lugar
Cuarto piso
La fotografía es tal vez una de las artes que mejor representan los cambios tecnológicos de las últimas décadas. Y no solo en su producción, por la facilidad de lograr una buena toma, sino que ha cambiado hasta la forma en que se aprecia. Pasamos de los álbumes en papel que se atesoraban en las casas, como el espacio donde residía la historia familiar, a las imágenes digitales que se acumulan en el celular y sobre las que solo se vuelve para borrarlas porque se necesita liberar espacio. También ha cambiado la posición del fotógrafo. Este siempre obturaba desde detrás de la cámara, era un testigo de lo que sucedía, pero la selfi obligada de ahora lo convierte además en protagonista. Sin embargo, la reportería gráfica conserva su esencia. Freddy Arango, el reportero gráfico del diario La Patria, de Manizales, ha vivido el vértigo del cambio de la fotografía desde la última década del siglo pasado, cuando experimentaba con imágenes artísticas y desarrollaba sus dotes de alquimista en los laboratorios fotográficos, hasta convertirse en protagonista de la historia de la reportería gráfica regional. Cuando llegó a La Patria lo hizo precisamente para aplicar sus conocimientos sobre químicos, papel y película, a cargo del laboratorio de revelado de fotos, un oficio que, como tantos otros, ha desaparecido en la dictadura de lo digital. También este manizaleño se destacó en un arte que llegó a los periódicos justamente con la digitalización, el del escáner de fotografías para que luego pudieran ser impresas, con lo que se remplazó la técnica del PMT (photomechanical transfer). Sin embargo, desde que empezó a tomar fotografías en su juventud, Freddy cayó seducido por esta forma de expresión y así fue como encontró un espacio en este arte y supo aprovechar la oportunidad que se le presentó el 21 de diciembre de 1993 cuando ocurrió la tragedia de La Carolita, en Manizales, y a él le correspondió salir a cubrir en caliente la emergencia. Su fotografía, su primera imagen de reportería gráfica publicada, sigue siendo icónica, la historia de un hombre que debe dejarlo todo mientras la tierra se apodera de lo que antes era su posesión más preciada, su vivienda. La misma historia de miles de familias a través de los años en Manizales, varias también recogidas en este libro. Ese fue el acierto original para convertirse en la persona que el filósofo, escritor e historiador Octavio Hernández ha denominado El poeta de la imagen, pues el ojo entrenado del artista se trasladó con lujo de detalles al exigente oficio de la reportería gráfica. “Fotografiar es apropiarse de lo fotografiado”, escribió Susan Sontag y esta máxima sí que se cumple en el reportero gráfico Freddy Arango, quien se apropia además de la historia de los protagonistas que forman parte de la imagen. Por eso, no basta con ver sus fotos, sino que si lo escuchan con atención, encontrarán a un artista que recuerda la historia de cada imagen capturada. Porque más allá de las imágenes que resumen los dolores, los anhelos, los logros de estos últimos 33 años y que se han recogido en La Patria, Freddy ha sido testigo de cada uno de esos momentos. Tiene más fuentes que cualquiera de los reporteros y ese capital periodístico lo ha construido también con una ética intachable en la captura de imágenes, una lección en momentos en los que cualquiera puede fotografiar casi todo y publicar al instante y poco piensa en cómo puede afectar esto a otros. La experiencia de Freddy Arango en el terreno lo ha convertido también en un maestro de nuevos fotógrafos y su manera de hacer el trabajo muestra respeto por el otro, por el fotografiado y por la audiencia que verá esa toma, incluso en las más duras imágenes. La fotografía periodística es memoria para que nuevas generaciones entiendan de dónde vienen y qué ha pasado por este territorio que hoy pisan. No obstante, es en la voz del fotógrafo cuando cuenta qué hay detrás de cada fotografía, donde el relato se vuelve película en la mente de quienes lo escuchan. De estos 33 años, la mayoría laborados en La Patria y Q´Hubo, y con un paso por El Tiempo, Freddy consolidó un estilo que es parte de ese homo photographicus, una estirpe por la que han pasado personajes como Carlos Sarmiento, Jorge Hurtado, Winston Cabrera, Bernardo Peña, Darío Augusto Cardona, Martha Monroy, Luis Fernando Trejos y muchos otros que han dejado huella en la noticia diaria y que perduran en los archivos de este diario, memoria del Eje Cafetero. Este libro es apenas un abrebocas de la extensa memoria fotográfica que Freddy Arango ha capturado durante 33 años y debe ser visto igual que el paso del tiempo en la técnica fotográfica, con el respeto con el que se asiste a visitar un museo, porque estas estampas escogidas son creación de un artista y testimonio de una época, parte de lo que somos y hemos sido como Eje Cafetero.
Invitada/os
Franja temática: Lenguajes artísticos